僕だけがいない街

Перед нами не просто японская анимационная картина про путешествие во времени, а целый детектив с поиском убийцы да спасением нескольких невинных жертв от страшной участи — быть убитыми ни за что в столь юном возрасте. История развивалась в течение четырёх лет, пока выходила манга (с 2012 по 2016) и к её завершению подоспели: аниме-адаптация, чуть ли не покадрово следующая канону первоисточника; полнометражный фильм с Ягами Лайтом в главной роли; и нетипичный игровой сериал от Netflix. Причём каждое произведение, при схожей завязке, развивается собственным чередом, отчего и имеет диаметрально противоположные финалы. Общим между ними остаётся только центральная идея — вот она-то совершенно не меняется от ленты к ленте. Что я имею в виду? Альтерируются диалоги, места действия, поведение второстепенных персонажей и их осведомлённость о конфликте, но взаимоотношение главного протагониста и антагониста остаётся всегда неизменным: оба гнут свою линию в своём направлении. Разумеется, разбирать всё от корки до корки я не стану — да и смысла в этом нет. Сегодня мы подробно остановимся лишь на аниме-варианте.

«Город, в котором меня нет» — относительно короткий и чувственный тайтл, взявший за основу концепцию фильма «Эффект бабочки» со всеми вытекающими: эдакий японский ремейк. Но одно дело — взять научную фантастику, пусть даже простую в исполнении, а другое — грамотно её реализовать. Ибо многие пытаются усложнить сам механизм путешествия во времени — на чём и спотыкаются. Таппэй Нагацуки с его «Re:Zero» — яркий тому пример: творец, не зная базовых основ жанра, лезет в модернизацию того, о чём не имеет ни малейшего понятия, кроме факта, что персонаж там умирает и тут же воскресает. В нашем случае Кэй Самбэ, автор оригинала, в дебрях кривой самобытности, переходящей в поехавший бред буйнопомешанного, не увяз. Он написал чётко структурированную историю с последовательными действиями, где вся неспешность повествования обусловлена нагнетанием атмосферы детективного расследования.

Сам сюжет — смесь триллера, экшена и научной фантастики, кои лаконично сочетаются и дополняют друг друга, создавая натуральный симбиоз. Смотрится аниме на одном дыхании, хотя ближе к середине я начал бояться, будто концовка будет смазанной. К счастью — нет. Всё благодаря паре умело завуалированных твистов, подогревших кульминацию. Мы, зрители, были в положении доктора Ватсона — когда ничего не знаем, а мудрый Шерлок уже давно разгадал загадку и вот-вот её гордо растолкует нам на радость. В принципе, как в любом хорошем детективе, где главное действующее лицо — помощник гения, а не он сам. Бесспорно, приём слегка заезженный, немного нечестный, зато рабочий и эффективный. Результат налицо: финал вывернут так, что связывает воедино клубок всех случайных нитей, органично завершая историю. Да, концовка открытая, но нам ясно дают понять направление дальнейших отношений персонажей. Ни о какой двусмысленности и речи не идёт — судьба Сатору наконец-то ему благоволит, эдак повернулась к нему лицом и по-брежневски расцеловала. Вот тут-то я и заявлю смело: у создателей получилось реализовать непростую идею перемещения во времени на все сто — безо всяких пререканий.

Есть ещё пара крепких положительных моментов. Вкратце про них:

Буря эмоций от просмотра берётся не из воздуха: правильно построенная драма — залог успеха картины. Творцам удалось показать персонажей поистине живыми. К примеру, главный герой не имеет друзей, замкнут в себе, но по мере развития истории он кардинально меняется, к финалу преображаясь в совершенно противоположную личность. Магия вне Хогвартса? Отнюдь. Когда дуга характера работает правильно — придуманный человечек олицетворяется до вполне реального. А такому искренне сопереживаешь и с пониманием относишься к его чувствам да мыслям.

Отдельного упоминания заслуживает мотивация Сатору Фудзинумы. Казалось бы, какое ему дело до смерти малознакомой одноклассницы и бедствий товарищей? Действительно — никакого, с одной стороны. С другой — он просто поступил так, как поступил бы любой социально-сознательный гражданин. И дело вовсе не в том, что на него упали лжеобвинения в страшном, ужасном, чудовищном деянии. Главное — спасти невинных, пусть даже ценою собственной жизни. Подобная тонкость, заложенная автором, не может не восхищать — ведь учит зрителя социальной справедливости, солидарности и уважению к ближнему, простому девизу: «Человек человеку — друг, товарищ и брат».

Следом стоит отметить техническую составляющую, а именно — приятную рисовку. Она выглядит сдержанно и красиво, с толикой самобытности. Заключается оная в несколько странном изображении губ у взрослых женщин — неоднозначный момент сразу бросается в глаза. Выглядит, прямо скажем, необычно, будто местные дамы чересчур увлекаются ботоксом. Отсюда их шикарные «дак-фейсы». Ежели серьёзно, эти пухлые губы — фирменный знак тайтла, нигде боле подобного не встречал. Разве что отдалённо схожее можно найти в «Твоей апрельской лжи». В остальном же всё отлично и без малейших нареканий.

И, наконец, то, отчего голова уходит в абсолютный, чистейший нокаут — музыка и звуковое сопровождение. Пожалуй, самая яркая сторона аниме — саундтреки. Не часто такое бывает, чтоб я глядел, затаив дыхание, опенинг и эндинг — причём ни один не пропустил. Песни подобраны отлично, поверх наложен чуткий видеоряд в духе «Девочки, покорившей время» — эдакое путешествие по коридорам памяти. Просто вслушайтесь в это чудо — буквально на пару секунд.

Что до минусов? Лёгкое проседание повествования в середине я бы назвал максимально субъективной претензией, тем паче сам поведал ране, дескать, служит оное для нагнетания атмосферы. Посему просто отметил её как данность, не относя в список явно отрицательных сторон. А больше... больше и рассказать-то не о чем — после долгих дум не смог ничего такого даже отдалённо негативного припомнить.

В итоге пришёл я к простому выводу: «Город, в котором меня нет» — одно из тех волшебных аниме, что запоминаются раз и навсегда, благодаря полёту мысли автора первоисточника, оставляя после себя бурю эмоций в душе и почву для глубоких размышлений. У Кэя Самбэ вышло создать одновременно поучительную и интересную историю. Разумеется, есть мелкие шероховатости, но на них смело закрываешь глаза — как на возможные сценарные допущения, поелику вкрапления научной фантастики и центральная идея исполнены практически безукоризненно. Потому-то за такую сильную работу можно только благодарить Кей-сана — громкими овациями.

Оценка — 8,5 из 10