My mini-world: заметки с тегом Serial

Пацаны (2026): разбор и анализ первой серии

Sat, 18 Apr 2026 14:00:11 +0500

«Never Meet Your Heroes»

Вот и стартовал финальный сезон сериала «Пацаны», где за восемь эпизодов авторы обещают раскрыть настоящую трагедию и показать кровавую мясорубку на экране, тем самым подведя смысловую черту под основным сюжетом. На словах красиво, на деле же — до крайности смутно, ведь все мы помним, чем закончилась предыдущая часть и чем она была по горло наполнена. По сути, история возводилась там вокруг Джеффри Дина Моргана, а главным ране центром внимания до него был Дженсен Эклз; в 2026 же году нам предлагают полюбоваться на Джареда Падалеки, собрав легендарное трио вместе. Семейное воссоединение Винчестеров — прекрасно, «олдскулы» свело от ностальгии, однако мы не в театре одного актёра, чтоб с гордо поднятой головой внимать всякую сценарную дичь под предлогом невероятного отыгрыша полюбившихся персонажей. Таковы были мои опасения в прошлом — их я озвучивал с грустью в голосе и надеждой в голове: вдруг на творцов снизойдёт озарение, как манна небесная, и они исправятся, сделав «Пацанов» великими вновь? И… удалась ли им сия затея? Так как времени в обрез, то каждая серия обязана быть чем-то взрывающим мозг, потому-то, разобрав уже первую, можно будет преспокойно сделать промежуточные выводы и предсказание на скорое будущее. Вот об этом-то я вам сегодня и поведаю.

Джеффри Дин Морган (Jeffrey Dean Morgan, род. 22 апреля 1966, Сиэтл, Вашингтон)

Дженсен Эклс (Jensen Ross Ackles, род. 1 марта 1978, Даллас, Техас)

Джаред Падалеки (Jared Tristan Padalecki, род. 19 июля 1982, Сан-Антонио, Техас)

Вступительные две минуты — краткий рассказ о прошлых событиях, правда, настолько сумбурный, что люди с девичьей памятью попадут в прострацию от неразумения происходящего. Ну да ладно, главное — после нас незамедлительно вводят в курс нонешних дел, где Патриот разливается шовинистическим медовым панегириком о возвышенности родного государства перед собранием акционеров. Параллельно сему действу проходит диверсионная вылазка Звёздочки, которая с помощью социально сознательных граждан подключает вместо пресловутой презентации, за спиной у тирана, ту самую запись с борта самолёта, где наши «герои» бросают на верную смерть весь экипаж. И, как я понимаю, показывается оное сугубо в офлайн-формате, то есть никакой онлайн-трансляции нет и в помине, отчего телодвижения наших реакционеров теряют малейший намёк на смысл, зато обретают практически ИИ-черты. Экивок на сатирическое осмеяние ясен как божий день, да токмо выглядит он максимально беззубо. Подобный формат хорош в качестве контента от крепких любителей, но никак не от профессионалов. Почему-то в «Южном парке» аналогичный сюжетный трюк выглядел забавно, ибо был полностью к месту, а не явился на порог через год после окончания «подменнолицевой» лихорадки. Апогей натяжения совы на запоздавший глобус продолжается наутро обсуждением сложившейся «ситуации» и мерами борьбы с ней, понеже «Супермен по скидке» требует справедливости и возмездия любому интернет-пользователю, дескать, надобно посадить в каталажку неверных сопостатов за малейший чих в сторону «право имеющих».

И ей-богу, насколько же всё до зевоты затянуто. Благо продлилась пытка «скукой» лишь десять минут, чтоб после прыгнуть в один из знаменитых концлагерей корпорации Vought, боле походящий на огороженный колючкой курорт, но никак не на нечто схожее с Бухенвальдом, Дахау, Аушвицем, Заксенхаузеном и прочими фашистскими лагерями смерти, к античеловеческой деятельности коих сей милый увеселительный бойскаутский кэмпинг столь рьяно пытались приравнять сценарюги. В реальности же вышла точная копия исправительно-трудового учреждения при бывшем Соловецком монастыре, списанная с «неполживых» книжонок вермонтской «совести нации». Для развенчания мифа о чудесной жизни внутри «санатория года» зрителю показывают страшное — лично варден назидательно избивает какого-то бедолагу своей супердлинной «кожаной балдой». Да, смеху моему не было предела, поэтому срочно требовалось получить дозу драматургии внутривенно. И дают её сценой визита Билли Бутчера к умирающему от рака отцу, где он высказывает всё-всё наболевшее и незамедлительно прекращает страдания родителя в отместку за сущую адскую боль детских времён.

И вновь прыжок на Патриота, готовящегося к программе-опровержению и пытающегося не распалиться от злости ещё сильнее, поелику всякий зевака на студии испытывает перед тем истовый ужас, шок и трепет, чем так и раздражает великовозрастную дитятку. Хорошо хоть команда поддержки в лице Кары была неподалёку и в очередной раз попыталась добиться расположения своего благодетеля всеми возможными путями, но потерпела фиаско и заместо приятного слова получила в ответ грубый токсичный плевок прямо в сердце.

Чем-то столь же язвительным одаривает и своих друзей бородатый Билл, который пытается собрать одну часть старой команды, дабы в едином порыве вызволить другую — заточённую в страшную перевоспитательную зону отдыха. Притом Бутчер успевает даже пошутить про внешность Звёздочки, эдак говоря: «Мы знаем о её хирургических вмешательствах, но нам плевать — и ей в особенности — с высоченной колокольни». Однако сидеть сложа руки не в духе нашей банды: прознав про козни врагов, уже сидельцы принимают решение бежать, чтоб не дать завести в ловушку верных товарищей. Эх, того же дружеского рвения не видать у их корпоративных сверхпротивников, сдуру сходящих с ума: кто-то — от шаткости собственной власти, а кто-то — от внезапной чистой любви.

И в такой беспорядочно безмерной смене действующих лиц проходит полчаса эпизода — ровно половина. Скажу честно: без конца смотрел на временную шкалу и как побитый цуцик вопрошал — когда же это кончится? Без шуток, сюжет ползёт в бесконечно тягомотном ключе, так что уже будто вот-вот захочется кричать во всю глотку — то ли жалобные мольбы о спасении, то ли слова проклятия; иначе в тишине попросту либо усну, либо сойду с ума от накала пафоса или от рекламы худшего вендора на свете. Вот и следующие восемь минут — свежая добавка нытья и диалогов по душам, ведь мы их так любим: сначала одних, потом других и в довершение третьих. Последние раз за разом повторяют, что находятся в концлагере, правда, описанная мною выше «райская» жизнь продолжает не вязаться с утверждаемой с пеной у рта «мрачной» реальностью. Али авторы готовили зрителя с помощью снотворных кадров к мясорубке? Да не, бред несу: никакого экшена нет и в помине, лишь продолжение списка, где в разговорную игру вступают четвёртые, а следом и пятые. Благо хоть после дали чуточку насладиться речами местного клоуна — ой, то есть самого интересного персонажа сериала.

Не знаю, можно ли обозвать сцену побега кульминацией. Номинально — да, но по сути — нет. Одномоментно происходит столько всего, во-первых, что происходящее на экране смешивается в сплошную кашу-малашу, где наша команда без труда берёт верх над превосходящими силами врага; во-вторых, что возводится в абсолют целый ряд заезженных клише: «толкнуть вместо того, чтоб убить», «второстепенные персонажи мрут пачками, а главные герои наделены сценарными щитами», «враги медленно надвигаются и чего-то с почтением выжидают» и доле по списку; в-третьих, что ежели бы не чуткое звуковое сопровождение, то над экшеном и вовсе можно было только поставить поминальный крест да крепко посмеяться. Особенно позабавило противостояние Экспресса и Патриота — это вам не драка Флеша и Супермена, что была у Зака Снайдера. Правда, конец всегда един — скорость не только проиграла, но до кучи ещё и сыграла в ящик.

Зак Снайдер (Zachary Edward Snyder, род. 1 марта 1966, Грин-Бей, Висконсин)

В итоге перед нами не громогласное начало сезона, а часовая беседа по душам: один герой идёт к другому, болтает с ним пять минут, после чего нас бросают в противоположный лагерь, где вся схема повторяется — и так по бесконечному кругу до самых титров. Ах да, то и дело в историю проникает очередная порция всякой тошнотворной гадости, не вызывающая ни смеха, ни элементарного намёка на улыбку; эпизод для меня прошёл с каменным лицом, хотя, может, виною тому сонливость, ибо ничего, кроме тоски и скуки, по сюжету не происходит. Посему старт финальной главы «Пацанов» — ещё большая ерунда, нежели четвёртая или третья, с коих и пошло угасание произведения да падение его в бескрайнюю пучину. И — увы! — речь не про моего любимого Пучину, а про самовольное ниспровержение в самую глубочайшую расщелину бездны Тартара. Остаётся ли шанс на хороший исход, пускай бы даже крошечный? Боюсь, ждать попутного ветра — пустая затея, такая же пустая, как и то, во что скатился сериал.

Оно: Добро пожаловать в Дерри (2025): разбор и анализ первой серии

Sat, 08 Nov 2025 14:02:36 +0500

«Go back to where it all began.»

Как выдоить франшизу до суха, когда, казалось бы, уже рассказано всё? Минуточку... действительно ли всё? Ах да, точно — басенка о происхождении клоуна же была отложена в долгий ящик, да и модные предыстории основного сюжета никто не отменял. Кому эти ваши продолжения нужны, верно? Так и родилось «Оно: Добро пожаловать в Дерри». И сходу жирный щелбан: Стивен Кинг никоим образом не участвовал в создании сценария, а «базирование» на его новелле аж двух эпизодов — второго и четвёртого — всё равно что мёртвому припарка. Второй минус — уже чисто моё субъективное отношение к Биллу Скарсгарду, точнее — к его клоунскому амплуа, выглядящему просто отвратительно. Тот, кто придумал столь «весёлый» концепт, либо непризнанный гений, вырвавшийся за рамки нашего простого понимания, либо буйнопомешанный, выдавший бред за истину. Ежели вспомнить внешний вид Пеннивайза из оригинального фильма и сравнить с показанным чудом в ремейке, то и вовсе выходит мрак: приветливый малый, вызывающий доверие, против пускающего слюни гарантированного маньяка. Ладно, образ образу рознь — раз миллионам понравилось, то кто я такой, чтоб уверять народ в обратном? Тем паче нас интересует новый виток франшизы, поелику сегодня наконец-то приступим к знакомству с тем, откуда же взялась демоническая сущность: из преисподней? из глубин космоса? Именно же сему вопросу посвящён сериал, так ведь? Так ли оно на самом деле, начнём познавать прямо сейчас.

Стивен Кинг (Stephen Edwin King, род. 21 сентября 1947, Портленд, Мэн)

Билл Скарсгард (Bill Istvan Günther Skarsgård, род. 9 августа 1990, Сёдермальм, Стокгольм)

Вступление сразу даёт понять: у нас всё будет инклюзивненько да очень мерзенько. С первым придётся примириться, понеже разнообразие — требование современной молодёжи: вынь да положь, иначе бойкот. А вот живописные кадры, вызывающие приступ тошноты, с нами до финальных титров. Не шучу — десять минут пришлось терпеть нечто невероятно отторгающее. Для начала — гибель местного аналога малыша Джорджи. Помните, которого сожрал клоун, утащив в канализацию, задав мотивацию для большого брата Билли? Наш фаворит пошёл другим путём: дорогой жалости и презрения. Никак иначе я не могу охарактеризовать того, кто жадно вкушает соску, будучи вполне себе взрослым лбом. Понимаю, режиссёр, видимо, подобным хотел подчеркнуть психическую нестабильность ребёнка, но получилось диаметрально противоположное — моментально родилось желание избавить очи от него. Благо Пеннивайз был тут как тут и оказал медвежью услугу, приморив мальца раз и навсегда. Правда, не сразу: в довесок — поездка на автомобиле, усилившая омерзение в разы, вдобавок смачно харкнувшая антисоветским изречением, дополнительно разжевав его до упора. К слову, ситуация сказка: когда видишь одинокого автостопщика, то возникает мысль о подставе, посему лучше вдавить гашетку в пол, не останавливаясь. Ежели человек кристально чист и невинен, значит, опасность поджидает с того конца. Потому мне сразу стало ясно — семейка с прибабахом. Не ошибся. Путешествие вышло коротким, зато ярким. Не знаю, то ли у меня проблемы с вестибулярным аппаратом и самодавлеющий рвотный позыв — персональная беда, то ли авторы действительно решили незамедлительно добиться эффекта извержения желчи из желудка у каждого зрителя. Хочется уже кричать в пустоту в надежде на ответную реакцию: «Ведро заполнено до краёв, пожалуйста, опорожните его или дайте пустое, не хочу пачкать пол!» Благо пытка закончилась, и в оконцовке дали перевести дух, показав название сего творения.

Вторая сцена направлена на краткое знакомство со всеми главными героями. Хотя... скорее продолжает толерантные мотивы и показывает загорелого майора, перед которым выслуживается местный офицер, притом не абы какой — заместитель командующего базой. Почему же не сам большой начальник? Срочно наказать, отменить и решить пенсии! Фух, обошлось — позже и он явился на поклон. Прощаем за сопостатство? Ей-богу, плевать на пропаганду: на носу «Карибский кризис», дело-то происходит в апреле 1962 года, в преддверии накала ядерного противостояния с Советами. Но по-настоящему удивляет другое: после жесточайшей эпохи «плети без пряника» видеть на высоком военном посту кого-то, кто темнее белой рубашки? Авторы, вам самим-то не смешно? Раз кругом любовь и равенство, зачем тогда было ноги целовать пару лет назад в извинительном раболепии? Правда, приверженец древних традиций один-таки нашёлся и проявил показное неуважение, за что и был поставлен на место. Справедливость восторжествовала! Ура! Помимо же вояки нам представили: юного любителя авиации да зелёных человечков; двух забулленных девочек, пропахшую солёными огурцами и ходящую в окулярах от бинокля; кудрявого любителя маринованных яичек, по совместительству жителя Шира. На всё про всё уходит семь с половиной минут. Рвота больше не подступала — и на том спасибо. Коли говорить серьёзно, старт экспозиции доходчиво передаёт характер каждого персонажа: с чувством, с толком, с расстановкой. Тут творцы порадовали. Особенно актёрская игра Джека ЛеГолта, исполнившего роль мальчонки Фила, фаната НЛО.

Джек ЛеГолт (Jack Molloy Legault, прочие биографические данные засекречены ЦРУ)

Кадры взяты с сайта IMDb

Следом на нас спускают с цепи «пожалейку», решая развить Мэтти, бедолагу из вступления, да показать связь между ним и остальными детишками. Для кого-то горемыка был необычным «другом» — тем самым, об которого вытирают ноги и ни во что не ставят; ежели характеризовать грубо — легендарный друг, получивший зарплату не за себя, а за лупу. Для кого-то же он был отдушиной, единственным близким человеком, можно даже сказать — возлюбленным, минимум взаимная симпатия там была. Подводя черту: изменился ли в моих глазах мальчик, вызывающий отвращение и тошноту? К сожалению, рассказы и воспоминания о Мэтти ни к какой симпатии не привели — всё ещё плевать на него с высокой колокольни. Благо несколько замечательных штрихов получила основная компания, что пока разрозненная. Джорджи по скидке — увы! — не торопится сводить их в монолитную банду приятелей. Зато Пеннивайз начинает свои коварные проделки по запугиванию девочки, что оборачивается пренеприятным звоночком нарастающего помешательства, и до кучи — внезапной сменой толстенных линз подруги будто на плоский целлулоид. Магия вне Хогвартса? Дабы сбить напряжение и отвести подозрения от гримёра, задействуется секретное оружие — мощная туалетная шутка. Ух, мой животик умоляет о пощаде. Ладно, протечка газа — мелочь, понеже параллельно между девушками возникает конфликт на почве шкурного интереса: как можно гордиться «двинутой» подругой? Тем боле — находиться рядом с ней в обществе? Засмеют же! Это вам не скромная просьба дяди Вернона быть тише и не шуметь, а необдуманное, беззлобное, но всё же оскорбление.

По крайней мере одиннадцать минут не прошли даром: размолвка дала неплохого пендаля для продвижения сюжета доле. Наступил долгожданный миг объединения разрозненной шайки в полноценную сплочённую ватагу. Да, первый блин вышел комом, но кому сейчас легко? Наверное, майору, выпивающему виски на генеральском ковре с Патроном на пару. Из панибратской беседы становится понятно, чем так ценен бравый пилот: он и от дедушки, и от бабушки ушёл, а от ВВС далеко не убежал. Ну, прямо вылитый Маверик — безумный, крутой, главное — воздушный ас. Только вот вопрос: мсье, командующий базой, вы так радеете за толерантность, пресмыкаясь перед героем, из-за прошлого вашего отца, который, по всей видимости, минимум заглянул на огонёк подавления Боксёрского восстания да участвовал в Бойне при ручье Вундед-Ни? Видимо, человеческая совесть у того проснулась после увиденного ужаса, отчего и решил воспитать сына борцом за гендерное равенство. Молодец, айда за медалью — смыл кровь невинных со своих рук. Хотя... попридержите орден для «отца года» за невероятный ответ на вопрошение сына о том, «мог ли кто-нибудь заковать ребёнка в канализации?» — такого никто не мог ожидать: «За потерю Колобка моих стариков чуть было не отправили в Бухенвальд, но они избежали заточения, остальное на фоне подобного — мелочи жизни». Интересно тут то, что при упоминании ядерной угрозы тут же называется агрессор — СССР, а вот при разговоре про концентрационный лагерь виновники ловко умалчиваются. Хорошо, что наш клоун не сидел сложа руки, а внимательно слушал историю родителя и тут же ночью принялся пугать малыша абажуром из человеческой кожи.

За восемь с половиной минут авторы успели поровнять фантазии с реальностью, и вторая попытка собраться единой группой увенчалась успехом: теперь в «нечто потустороннее» уверовало всё наше трио и присело на испуг. При картинности кадров я бы назвал их малость неубедительными для такого резкого разворота от Фомы до Лютера. В любом случае отправная точка задана, и остаётся добрать оставшихся членов в команду, прямо как было в оригинале. Постойте-ка... компания же в точности повторяет изначальное произведение, даже архетипы слизаны. Ещё бы чуть-чуть — и пустили кадры из ремейка. Удержались (каким-то магическим образом). Но вот линия вояки не устояла: на того ночью напали русские шпионы с попыткой выкрасть тайные данные, кои майор в душе не чает, ибо в день прибытия успел только посетить брифинг, никак не отправиться на пробный полёт. Я было подумал, мол, перед сном попал под жестокую проверку на верность — ан нет, попытка кражи показателей свежего бомбардировщика — чистейшая правда. Конечно же, снятая по секретным документам. Из них же, видимо, «кровавая совьет-разведка» вынула перед побегом плёнку с фильмом «Дикие люди с Запада» да спрятала в местном кинотеатре, раз тот в апреле 1962 года начал показ картины, что вышла на широкие экраны лишь в июне (того же года). Ну, это так, душное, ой, наблюдательное замечание. Интереснее то, как сцена закончилась: малютка-Пенни слопал часть банды — и занавес. Эпизод был таков. Не даром же он назван «Пилотным». Да-да, именно такими бодрыми были завершающие пятнадцать минут — радостно.

Кадры взяты с сайта IMDb

В итоге первая серия «Добро пожаловать в Дерри» началась за упокой, а закончилась за здравие. Красочный финал задал тон всему повествованию в целом. Правда, малость повторил события ленты 2017 года чуть ли не под копирку, в остальном же — всё прекрасно. Снят сериал на приличном уровне: техническое исполнение безупречно, не прикопаться, как ни старайся. Внешне не хуже полноценного перезапуска восьмилетней давности — графика радует. Информацию про точный бюджет не нашёл — её попросту нет в открытом доступе, но уверен, он скромный, миллионов под десять. И удивительно, как за столь крохотные монетки сумели разойтись на полную катушку. Хотя больше всего радует актёрская игра: детишки не раздражают, в юном возрасте умеют показать класс настоящим погружением в роль — их перформансы вызывают доверие, да-да, им веришь, а главное — сочувствуешь. Не знаю, в какое русло будет направлено развитие действия после, надеюсь, не в то, откуда взялось тошнотворное вступление, лучше туда, откуда списали финал. Правда, я не увидел никакого смысла в сюжетной линии майора в «Пилоте» — она выбивается из истории, будто её там и быть не должно: вырежи — и хуже не станет. Ладно, добавили и добавили — затравочка на будущее. Мельком глянул, чего там будет во втором эпизоде, и... лучше умолчу. Моё дело — поведать о первом, с чем я успешно справился. А последующие события будем только посмотреть, разбирать и анализировать — по отдельности ни-ни, только сериал «Оно: Добро пожаловать в Дерри» целиком, когда он выйдет полностью. Разумеется, при условии, коли то потребуется. А потребуется ли — узнаем после релиза.

Игра в кальмара / Squid Game (2025)

Sat, 05 Jul 2025 14:30:14 +0500

Ojing-eo geim 오징어게임

«45.6 Billion Won is Child’s Play»

Вот и подошёл к окончательному концу путь Сон Ги-хуна — или «номера 456» — в его «борьбе» за… а за что? За свободу? За справедливость? Либо за солидарность? Наверное, за что-то из вышеперечисленного, ведь на деле, переходя от теории к практике, воззрения и поступки главного героя «Игры в кальмара» не имеют под собой ничего фундаментального — лишь заблуждения да ошибки. Причём из разряда ошибок «выжившего».

(Перед тем как продолжить, дам важное пояснение: ежели вы ещё не смотрели финал корейского сериала, а только собираетесь — лучше закройте вкладку, дабы не схлопотать лопату спойлеров. Всё, смельчаки, кто остался — не говорите потом, что вас не предупреждали.)

Так вот, о чём это я? Об обыденном: идеи в «Игре в кальмара» заложены правильные, притом громко вопящие о проблемах внутри общества, а точнее — внутри самого народа. Да-да, того самого, который стоит в самом низу и, подобно «побирушке» с протянутой рукой, просит милостыню: подайте на хлебушек, иначе к утру от меня останется лишь околевшее тело. И не надо рассказывать мне, будто я леплю из мухи слона — поелику второй и третий сезоны вышли как никогда вовремя. В те дни, когда язвы современного мира, кои прежде прятались под глянцем «стабильности», вспухли и полопались на глазах у всех.

Причём нет никакой разницы, откуда звучат оные речи: из Южной Кореи ли, или из нашей с вами глубинки. (Тут каждый пусть мысленно подставит название, первое всплывшее в памяти.) Почему? Всё просто: беда везде одна. Нет разницы, кто и где живёт — всякий задыхается от самоотчуждения и борется за выживание, день за днём, зарабатывая грош за труд, что по уму должен делаться не в одиночку за двенадцать бумажных часов (а то и за все шестнадцать настоящих), а бригадой высококлассных специалистов в пару приёмов. А у нас как? Либо ты и швец, и жнец, и на дуде игрец, либо та самая «побирушка» — без крова, без семьи, без надежды на завтра. Всё житие — аль, точнее, существование — сводится к одному: дотянуть до утра, дабы всё начать сначала. И так по кругу, пока тело не подымет лапки кверху, а разум не рассыплется в прах. От человека останется лишь пустая оболочка — тень былого себя. Вот она, наглядно показанная центральная идея «Игры в кальмара» во всей своей гнетущей красе. Но… что первый, что второй и третий сезоны — не боле нежели переливание из пустого в порожнее.

Беда в том, как сея концепция разбивается о свою реализацию, где от реальной борьбы героя с системой — ни следа. Есть лишь словесная имитация, поелику Сон Ги-хун сражается со «злом» как чистейший идеалист, ища ответы не в корнях беды, а уже в жатве, причём не в процессе, а по итогам. Он не исследует причины, не пытается углубиться в суть, зато с лёгкостью ставит на кон свою жизнь. Казалось бы, ну и что тут плохого? Вроде бы зрителю посылается правильный сигнал. С одной стороны — да. Но с другой… каким способом? Переводя сценарный бред на человеческий язык: отстаивание героем «всего хорошего против всего плохого» происходит строго задним числом. Видимо, не слыхал пословицу: «После драки кулаками не машут», ибо именно сим Ги-хун и занимается — весь второй и третий сезон.

Так я пришёл к ошеломляющему выводу: самое страшное здесь в том, что он борется не просто не с системой, а с её отражением — с такими же несчастными, как и он сам. Да-да, ловким трюком авторы подменили суть: виноват не строй, не элиты, не провальные реформы, не инициативные предложения господ — а зрители. Мол, вы смотрите, вы и допустили весь происходящий вокруг кошмар. Казалось бы, перед нами тонкие и верные идеи — но приём с горчинкой. Подобным манипулятивным перевиранием истины революционная мысль сводится к реакционной. К извечному лозунгу, повторяющемуся уже боле века: начни с себя, помоги ближнему, а остальное — предоставь «тем, кто знает», как правильно. Доверься сильным мира сего. Они-то разберутся. Главное — сиди дома, преисполненный чувством выполненного долга.

Хорошо, допустим. Не будем рубить с плеча. Почему происходит подобное искажение? Незнание теории? Плохие учителя? Простое заблуждение? Бывает, и такое бывает. Но есть и второй вариант — намеренное извращение и опошление сути. И ежели в первом случае можно понять и даже простить, то во втором… увы. Мягко говоря — вежливо попросить покинуть сцену. А коли грубо — тут как нельзя кстати встаёт царская фраза: «Да на кол их посадить». Сегодня они глядят в глаза народу, мол, «мы за вас», а завтра — поворачиваются спиной (определённой её частью). Дескать, потерпите. Мол, иначе беда будет… у нас. Как метко говорил классик: «Не у нас, а у вас».

На сим закроем социальную тему и перейдём к вишенке на торте — техническим аспектам. Плюсов — едва ли наберётся горсточка. А минусы таковы, что рубят всё дельное на корню. Актёрская игра, безусловно, добротна, но в ней нет духа восточного кино — той самой бурлящей страсти, яростного беснования в кадре, когда актёру надо быть столь мощным, энергичным да ярким, чтоб его видели с другого конца ночной улицы при полном отсутствии освещения. К сожалению, вместо страстного отыгрыша остались лишь жалкие фрагменты — отрывки из обрывков — правда, в духе Станиславского. Вот тут-то маэстро бы уверенно прошептал: «Верю». И отсюда напрашивается ещё один скромный вывод: сериал с самого начала делался с ориентиром на западную аудиторию. Особенно второй и третий сезоны. И это — во-первых.

Во-вторых, оба они — единое целое, и судить надобно как об одном произведении. А главная проблема в том, что структура повествования осталась прежней ещё со времён оригинала. Всё вновь начинается за здравие — а заканчивается за упокой: финальные серии вязнут в нелепостях, теряя даже намёк причинно-следственной связи. Концовка и вовсе ныряет в трясину шизофазии: персонажи действуют так, будто сценарист забыл выпить таблетки. Зачем мальчишка сбросил деда до начала нового этапа? Зачем поборник добра сцепился с юнцом, вопреки всему, что проповедовал ране? Никто не знает.

В-третьих, давление на эмоции — на те самые чувства, кои легко поддаются воздействию, т. е. на пресловутую «пожалейку». Но всяк, кто включает голову во время просмотра, а не пялится в экран с лицом, лишённым скупой мысли, тот мигом почует хитроумную подставу со стороны творцов и уж точно не оценит их «гениальный» шаг. Тем боле, когда в дело включается душещипательная музыка. Бесспорно, отличная по звучанию, но впрягается в подмогу эмоциональной манипуляции, нагнетая до упора «пожалейку» минорными аккордами.

И вкупе оная троица превращает сериал в дёшево скроенное псевдо-социальное зрелище, в коем вместо глубины — лишь философосодержащая пародия на настоящее тонкое, чувственное произведение.

Кадры взяты с сайта IMDb

Итог сего корейского чуда — пустота да безыдейность. Кто-то возразит: «Но ведь герой добился своего, и распорядитель понял нечто важное — осознал ценность человеческой жизни!» Было бы так, ежели б ему было лет десять. Перед нами же взрослый человек, прекрасно осознающий реальность. Тем паче, финал и без моего участия сам себя перечёркивает — игра продолжается. Просто-напросто теперь в США. Причём в режиссёрском кресле… Дэвид Финчер. Звучит впечатляюще. Только толку? Что вышло из корейского оригинала? А ничего. Велелепная идея в очередной раз была приморена и разбита об убогую реализацию. Или… может, всё не так плохо? Может, она в действительности жива, цветёт да пахнет, транслируя массам крайне верные мысли? Может, ошибаюсь я? Может, вся моя конспирология — выдумка буйнопомешанного в шапочке из фольги, сбежавшего из палаты учреждения имени Кащенко? И сказанное мною — не суровая правда, а одно сплошное заблуждение? Просто крик в пустоту? Карты на столе. Остальное — решайте сами. Чушь ли мои слова… али всё-таки печальная истина.

Оценка — 7 из 10

Банши / Banshee (2013)

Sat, 15 Feb 2025 14:00:17 +0500

«Small Town. Big Secrets»

Сам «Банши» я целиком не смотрел, тем боле там успело выйти аж 4 сезона (38 эпизодов до часу каждый). Хотя произведение давно закрыто, но за последние годы успело обрести второе дыхание и прекрасно себя чувствует сегодня — столь изысканной «вкуснятине» конца и края не видать. Но дабы не быть голословным, ознакомился с первым эпизодом и скажу так: десяти минут мне хватило, чтобы все сомнения на его счёт растворились, как слёзы в дожде, уступив место чёткому убеждению в справедливости строго нелестных мыслей о происходящем на экране. Сериал пропитан жестокостью, ненавистью и злобой, а любая проблема в нём решается исключительно путём насилия — либо простого избиения до потери пульса, либо же со смертоубийством.

У массы народа найдутся возражения: мол, судить о произведении по обёртке, видев только одну серию — неразумно, сто процентов что-то неправильно понял, отсюда и пришёл к ошибочным выводам. Допустим. Сейчас поясню: негативную мотивацию мне задал не только первый эпизод, но и десяток с копейкой коротких роликов на нашей любимой, «незапрещённой» площадке. Античеловеческое поведение сотрудников правопорядка в них вызвало неподдельный шок. В своём обзоре на «Таксиста» я неодобрительно высказывался по поводу отношения к самосуду, порождённого бурлящим чувством мести. Почему я так критически настроен? Потому что виджиланте творит не боле, чем грубую расправу, не имея на то никакого права, зато прекрасно удаётся потешить личную волю к власти али залиться внутренней болью через причинение страдания другим, порой даже ни в чём неповинным. Подобные действия ведут к нескончаемой цепи ненависти, передающейся от одного к другому, потом к третьему, пятому, десятому — и до бесконечности, пока круг не будет разорван. Чем? Поистине справедливым правосудием. В чьих руках оно находится? В современном мире «право на насилие» принадлежит сугубо государству. Им же оная «власть» передана служителям правопорядка, армии [в военный период] да всяким спецслужбам. Теперь представим, что те, кто уникальным «правом» обладают, ведут себя ничуть не лучше преступников — эдакие бандиты со значками, коим не писана никакая мораль. Именно этот изуверский ужас и показан в «Банши» как центральная идея: насилие и только насилие правит миром, посему, повинуясь долгу, мы будем играть по столь жестоким правилам.

Можно предположить, будто авторы замыслили обратное — показать лютую чернуху, дабы зритель осознал её мерзость и абсурдность, да сделал правильные выводы. Эх, будь всё так просто, мы бы тут сейчас не сидели. Возвращаемся к тележке «shorts’ов» и читаем комментарии. Сколько ни листал каждый из просмотренных, ни одного доброго слова — лишь восторженные возгласы: «Так и надо! Вот где справедливость!», «За своих надо мстить, плевать, что ты представитель закона». От подобного у меня рот открылся, а челюсть едва не отвисла — будто в диком лесу оказался среди волков и волчиц.

Уже сказал, к чему ведёт вендетта, повторюсь: к бесконечному кругу ненависти. Не нужно доказывать мне, дескать, окажись я в подобной ситуации, поступил бы так же, и никак иначе. Звучит ровно как вопрос о каннибализме во время голода: «Вы бы съели свою мать? Все бы съели». Нет, не «все». Всегда найдётся тот, кто лучше сам умрёт, но не притронется к плоти другого человека, даже в шаге от неминуемой смерти. Почему? Потому что человек — не животное, живущее первобытными инстинктами, где «поглотить» собрата не из своего племени — не каннибализм вовсе, а просто добыча, и пускай внешне похожая на нас, суть не меняется — вкусный зверёк и точка. Пример хоть и грубый, зато верный.

Для тех, кто всё ещё не понял моих слов, выскажусь иначе: одно дело — показывать жестокость как следствие чего-то вопиющего, и совсем другое — когда каждое действие в сериале будто специально нацелено на бесконечную демонстрацию худших сторон человека. Череда насилия, повторяющаяся по кругу, не просто размывает мораль — она превращает здоровых людей в циничных полуфабрикатов, эдаких нравственных овощей, готовых не только со спокойным выражением лица смотреть на страшнейшие античеловеческие действия, но и воспринимать их как норму, не видя ничего предосудительного в злодеяниях против неповинной личности.

Во-первых, не нужно быть кристально чистым, я сам далёк от идеала. Например, за мои шутки — хоть и беззлобные, но порой предельно токсичные из-за их неоднозначности и тонкости — пару веков назад меня бы точно колесовали в подвалах кровавого «КейДжиБи»... ой, то есть в подземельях церкви. Так вот, главное — обладать гражданской социальной сознательностью и проявлять её, когда того требует ситуация, а не закрывать глаза и проходить мимо вопиющей несправедливости.

Во-вторых, не нужно жить лишь своим «Я», ибо вокруг люди со своими мыслями и переживаниями. Ежели воцарится анархия, человечество не придёт ни к чему хорошему — лишь к падению нравственности, вырождению личности и, в итоге, вымиранию рода людского. Всегда повторял, повторяю и буду повторять: «Не уважаете прохожих на улице, али в общественном транспорте? Хотя бы уважайте чужое личное пространство — с капли в море всё начнётся, закончится уже океаном достаточным для морального роста всей цивилизации».

Надеюсь, повторным подробным, хоть и ёмким, разъяснением, пусть и в стиле грандмастера Йоды, мне удалось донести до вас суть моего сложного размышления, и теперь вы понимаете мою критическую позицию в вопросе: «Чем тебя так задел какой-то там сериал десятилетней давности?» «Банши» — не тонкое чувственное социальное произведение, а мерзейшее киносодержащее полотно в духе современных отечественных военных фильмов ко Дню Великой Победы, да всяких злобных трэшаков, что гордо обзываются комедиями.

Кадр взят с сайта IMDb

Напоследок история из жизни. Прошлым летом мне навстречу шёл «важный персонаж», задел плечом и тут же начал «быковать». Я весь диалог отвечал на агрессию вежливо, мало ли чего с утра плохого произошло. Дошли до эмоционального пика и последовал вопрос: «Мне тебя оскорблять начать?» На что я преспокойно ответил: «Ежели вам так угодно — ваше право». И... тут же звероподобный оскал начал обретать человеческие черты (лица полного недоумения) и тон резко сменился на противоположный: «Меня звать так-то (имя я помню, но не назову), давай пожмём друг другу руки и с миром разойдёмся». Так и поступили, правда через пару шагов было следующее дополнение: «Знаешь, ты сегодня утром мне глаза открыл». Услышать оные слова было не просто приятно, а прямо воодушевляюще. Тогда-то и скользнула мысль о том, что вот так и рождается здоровое общество — в мелочах, кои приводят к пониманию товарищеского духа.

Перед тем, как продолжить, сделаю важную оговорку: следующие слова будут для одних загадкой, для других — обыденной истиной. Кто в теме — тот поймёт, остальным завесу тайны поднимать не стану, оставлю жирным намёком. В злобе рождается лишь тьма, в коей мы с вами сегодня погрязли. В понимании же, что «человек человеку — друг», заложен фундамент будущего лучшего мира. Звучу, быть может, чересчур пафосно, как блаженный утопист, но ведь прежде подобное отношение друг к другу уже существовало. Причём оно неизбежно вернётся вновь. Главное — дожить до столь знаменательного дня.

Пацаны / The Boys (2024)

Sat, 09 Nov 2024 21:16:09 +0500

«Never Meet Your Heroes»

«Старший умный был детина, средний сын и так и сяк, младший вовсе был дурак», именно такими словами можно охарактеризовать «Пацанов», ведь первый и второй сезон были действительно хороши, если взять под микроскоп третий, то он медленно катился в пропасть, его вытащил на своих плечах Дженсен Эклс, сыгравший Солджер Боя. Забавно получается, ибо лучшим в четвёртом был Джеффри Дин Морган, ещё забавнее становится на душе от недавнего заявления Эрика Крипке: «В финале появится Джаред Падалеки». Не «последний из могикан», конечно, но последний из Винчестеров. «Эрик, всех собрал?.. Какой ценой?», ответ узнаем не скоро, пока нам предстоит разобраться с той кучей, что оставили нам под дверью в 2024 году, а она не шуточная.

Если говорить простым языком, то весь четвёртый сезон — сплошная, бесконечная «драма», куда решили сыпануть КАМАЗ необоснованных гадостей, непристойностей и пошлостей, потому что любое движение героев в сторону сопровождается переживаниями, чего уж там — притянутым за уши откровенным нытьём, а такого вообще не ожидаешь от «Пацанов», которые должны быть тёртыми калачами в придачу с искромётным ловким юмором, пускай местами очень грубым, циничным и жестоким, ведь именно за такой смелый авторский подход комикс и полюбился аудиторией, позднее и сериальная адаптация подъехала, что была встречена зрителями с такой же теплотой, притом вновь Marvel всех достала своей бесхребетной супергероикой. Призванные «спасти» влетели громко, правда, «чем дальше в лес, тем больше дров», в нашем случае к 2024 году больше идиотии и бреда, потому что каждый первый теперь плакса-вакса по любому поводу, а шутки превратились в зловонную половую тряпку, причём «половая» она не от слова «пол», эх, и тут двусмысленность получилась, прямо как у шоураннеров, когда они придумали «гениальную» идею с показом извращений прямо в лоб и без прикрас, небось, подумали: «Люди зальются гомерическим хохотом, когда увидят». Простите, мои глаза залило только чувством отвращения. Открою секрет: указать перстом на причинное место, али продемонстрировать сношение кого-либо с кем-либо или чем-либо «необычным», — не значит накалить уровень юмора до предела, лишь поддать очередную порцию шизофазии в сценарную топку. Такое поведение простительно пятиклассникам, никак не взрослым людинам. Ладно, немного затянем носиком свежего воздуха, нужно полностью перезагрузиться. С одной стороны, давайте просто устроим мозговой штурм и попытаемся вспомнить того, у кого были бесконечные фрустрации ранее по сюжету. Только у лучшего и самого интересного персонажа — у Бездны, притом взятые не с бухты-барахты, чётко прописанные, как часть образа, эдакий сюжетный «мальчик-дебильчик» творящий чёрт-те что, но, боже, насколько же за ним интересно наблюдать до сих пор. С другой стороны, у кого слёзы на щеках не пересыхают от первого до последнего эпизода? Загибаем пальцы: у Бутчера, у Хьюи, у Старлайт, у Молочка, у Французика, у Кимико. Далее, переходим к номинальным злодеям: у Патриота, у Района, у Эшли, у Виктории, у Мудреца, у Чёрного Ноара, у Кары и вообще у каждого, кого показали, попросту больше не вспомню поимённо, проще перечислить тех, кто сохранил рассудок и здравый смысл — агент Кесслер в исполнении Джеффри Дина Моргана и... всё. Он один в поле воин, что не появление в кадре, то чистая услада для глаз.

К сожалению, наблюдение за прочими персонажами такой прекрасной фразой не охарактеризовать, там всё куда хуже, нежели просто «не красочно», скорее можно преспокойно обозвать чересчур передраматизированным. Так-то местами от накала «пожалейки» у меня начиналась неслабая мигрень, каждая серия давалась с трудом, как тяжелейшее испытание на физическую стойкость у американских морских пехотинцев, приходилось прибегать к десятиминутным паузам на «отдышаться», поэтому даже за ради красного словца поподробнее останавливаться на сюжетных линиях — отказываюсь, бессмысленное занятие, пустая трата времени, отчего предложу лениво-лёгкую альтернативу — быстренько, но уверенно с грацией эквилибриста вскользь пролететь по нитям повествования, тем более ничего свежего нам не представили, только старые идеи высосали из пальца новым методом, да гордо преподнесли сею вкуснятину так, будто она на золотом блюдце с голубой каёмочкой, хотя на самом деле на лопате:

1. Сюжет нервного потрясения Эшли и семейные проблемы Экспресса восстали из земли с новой силой в качестве основы их душевных страданий. Правда, в конце так резко оборвались, что я было подумал о том, как нечаянно пропустил один из эпизодов. Увы, всё посмотрел, их истории обрезали и финалы закинули сразу дальше, не заслужили мы почести увидеть промежуточных итогов.

2. О печальной участи Чёрного Ноара, уверен, помнит каждый. Вопрос: «Откуда взялась замена?» Непонятно, как-то прошёл кастинг и тут же залетел в команду, хотя нам на это не выделили ни одной минуты хронометража, зато потратили две с копейкой серии на поиск двух будущих членов «Семёрки». Видимо, новый Ноар где-то там томился в ожидании, потому что у него дружелюбное отношение с остальными членами команды, как у старинных закадычных товарищей. Вот так «из грязи в князи», будучи обыкновенным болванчиком на подхвате, дождался заветного часа и стал кем-то «приличным», пускай дублёром, а не самим собой.

3. Ох, Французик, что же авторы с тобой сделали, наверное, по их мнению, показали во всей красе, как «не пришей козе баян», ведь, внезапно, герой сменил ориентацию, да полюбил до гроба местного мальчугана, да не простого, а уловчившись приморить когда-то в прошлом всю его семью. Чувствуете непонятный скрежет? Повестка на зубах скрипит. Я не против, показывайте её столько, сколько вам влезет, но хотя бы попытайтесь грамотно встроить в повествование свои принципы и убеждения, дабы смотрелось не так вычурно и отчуждено.

4. Мудрец — некто невообразимая, на словах «умнейший в мире человек», на деле же сложилось впечатление, будто заложница, али раба, сценариста (чур меня, чур, о таком лишь помыслить), которая вела «свою игру», представляя себя Дамблдором, а по факту творила полнейшую нелогичную, надуманную и тупорылую дичь, оказавшуюся магическим образом «the next lvl play». Ага, так мы и поверили, именуется подобная блистательная идея — типичным классическим клише, ломающимся о ранее показанное на экране, когда эмоции и действия расходятся с реальностью, но только не в головах «сценарюг», бесспорно, есть хорошие примеры, как раздвоение личности в «Бойцовском клубе», жаль наш случай из другого теста, зато на его фоне даже откровение из «Невидимки» с Натали Дормер кажется верхом рациональности, расчётливости и гениальности.

5. Про линию Старлайт можно говорить часами или сразу сесть за написание целого сборника из десятка томов, но я обойдусь лишь её внешними изменениями: актриса, выражаясь помягче, стала похожа на жертву пластического хирурга-маньяка, превратилась в настоящего крокодила, особенно заметно трансформация бросается в глаза во время сцены в штаб-квартире местных правозащитников, когда она проходит мимо своего же плаката, где изображена абсолютно нормальным человеком, да братья Богдановы в сравнении с ней выглядят эталоном натуральности. Потому-то к персонажу теряется малейшая капля сочувствия, по крайне мере у меня она отсутствовала, и не важно, что в четвёртом сезоне Звёздочка показана с тёмной стороны (максимальной стервой и дрянью, заслуживающей не хилой трёпки), к такой красотке не проявить даже толики эмпатии под дулом автоматов роты разъярённых солдат.

6. Последняя и страшнейшая сюжетная огреха — несколько поворотов вокруг оси собственных принципов на протяжении восьми серий: то герои праведные мстители, идущие до конца, то банда бесконтрольных неорганизованных придурков, которые сами себе на уме, то вновь поборники добра и защитники слабых, то обратно трансформируются в законченных сволочей, до кучи всё идёт вперемешку с нытьём и поднятием лапок к верху по любому удобному и неудобному поводу, и так по кругу. Разве такими были «Пацаны»? Вроде, нет, подскажите же вы мне, малютки, сам-то я уже запутался в том, где правда, а где ложь, вдруг воспоминания подменены хитроумным Манделой?!

Кадр взят с сайта Kinopoisk

Грустно, очень грустно от мысли, что весь полюбившийся нами «задор» сериала появляется чуть ли не в эпилоге, когда растоптано всё под ноль. Обычно эпизод, край два, — проходная филлерная гадость, тут аж целый сезон — кубометр тухлой воды. Если вырезать из сценария лишний мусор, оставив сюжет на кончиках пальцев, то событий и на час не наберётся. После увиденного и обдуманного мною, никакой надежды на финал уже нет. Сомневаюсь в том, что сбор семьи Винчестеров поможет, али палка стреляет трижды? Второй-то выстрел был с осечкой, поэтому доковылять до места сбора на чистой харизме актёров, к прискорбию, не выйдет. Возможность, разумеется, такого чудесного исхода отметать не буду, будем держать его на карандаше, правда сюжетного провала уже ничего исправить не сможет. Увы и ах, но «Пацаны» пали на глубокое дно, погрузившись куда-то в район Марианской впадины, откуда бы даже сам Бездна бы их не выловил.

Оценка — 3 из 10

Парки и зоны отдыха / Parks and Recreation

Tue, 05 May 2020 12:26:58 +0500

«Because parks don’t grow on trees»

«Парки и зоны отдыха» — легкий комедийный сериал. Его сюжет строится вокруг бытовых тем. У нас о таком говорят: «Скука, кому может быть интересна реальная жизнь?» Но именно эта рутинная повседневность или «скука» вызывают интерес во время просмотра. Нюансы у сериалы тоже есть. Обо всем по-порядку.

Начнем с того, что первый сезон неплох, правда, больше походит не на готовый продукт, а лишь на собрание пилотных эпизодов. Со второго же сезона сюжет начинает развиваться динамичнее. Каждая серия пролетает за секунду и оказывается, что уже заканчиваешь смотреть четвертый сезон. Потому что дальше нас ждут витки кризиса идей, символично это совпадает с темой пятой главы, где всё строиться вокруг кризиса в отделе парков и зон отдыха. Вот мы дошли до главной проблемы. Авторы не смогли вовремя закончить сериал. Финальный выпуск шестого сезона нам ясно давал понять, что это конкретная точка, но в итоге свет увидел седьмого демона, который был похож на солянку чего-то с чем-то. Хорошо, что после не появился третий конец.

Впрочем, если вернуться к положительным моментам, то можно найти массу плюсов. Например, главным плюсом сериала я считаю персонажей: каждый герой имеет свой уникальный характер. Также «Парки и зоны отдыха» могут похвастаться добротным юмором.

Кадр взят с сайта Kinopoisk

В общем и целом перед нами достойный просмотра сериал. Каждый зритель найдет себе персонажа по душе и будет болеть за него. Всем советую глянуть.

Оценка — 7 из 10

Мандалорец / The Mandalorian (2019)

Tue, 28 Jan 2020 15:19:43 +0500

«Таков путь» / «This is the way»

После приобретения Диснеем студии Lucasfilm все фанаты «Звездных войн» боялись того, что большой брат уничтожит франшизу своей жадностью. В итоге так и произошло: новая сага и фильмы из цикла «истории» попали под «новый канон», который зрители ругают за обилие фан-сервиса и отсутствие продуманного сюжета, но сериал «Мандалорец» — нечто невероятное, изменившее всё.

Он создан в духе первой трилогии. В нем показан и соответствующий сеттинг, и виртуальная графика замененная на грим, костюмы, реальные декорации и куклы, и куча отсылок к оригиналу. Во-первых, если вы посмотрите оригинальную трилогию и сразу сядете за «Мандалорца», то у не будет вопросов: «что это?», «почему здесь все по-другому?», потому что сериал идеально дополняет трилогию про Люка&Ко, рассказывая о гильдии охотников за головами. Во-вторых, блестящая работа гримера, костюмера и декоратора только подчеркивают антураж, созданный в восьмидесятых. В-третьих, первая серия начинается со сцены, в которой Мандо вступает в стычку с местными наемниками-головорезами, говорящими на языке Хаттов. Этот эпизод показан в ролике ниже. В нём же содержатся остальные пасхалки первого эпизода.

Важно отметить, что отсылки не притянуты за уши: их показывают на заднем плане, и лишь внимательный к деталям зритель может их заметить. Вот что значит внимание к мелочам, которое больше всего и нравится зрителю.

Чья же эта заслуга? Многое для «Мандалорца» сделал Джон Фавро, который, использовав старые наработки Джорджа Лукаса, написал сценарий для картины. Об огромной кладези идей в черновиках Лукаса Фавро говорил в одном из интервью для американского издания во время рекламной кампании. При этом сам Фавро является фанатом франшизы. Получается... секрет успеха прост: над спин-оффом работает тот, кто трепетно относится к происходящему во вселенной и старается как можно подробнее рассказать свою «историю» про клан Мандалорцев внутри вселенной «Звездных войн».

Но не стоит забывать и про техническую часть: картинка бесподобна, выглядит натурально. Все строится на мастерстве съемочной группы. К примеру, операторская съемка блестяще демонстрирует нам пейзажи планет; монтажная работа со всем обилием экшена плавно сменяет одну сцену другой; композитор отлично передает атмосферу. Отдельного упоминания стоят титры, которые начинаются с концепт-артов. Просто взгляните на парочку и вы поймете мое восхищение.

Было ли сложно их сделать? Нет, ведь у студии был бюджет для найма хороших художников. Стали ли они отличным дополнением для зрителя? Да, однозначно стали, потому что я и мои друзья-фанаты франшизы отмечали концепт-арты как нечто «очень крутое».

Кадр взят с сайта Kinopoisk

Собрав все вышесказанное, проведу интересную параллель между «Мандалорцем» и любимым ребенком в семье, потому что сериал сейчас именно на такой позиции: ему достается лучший кусок, его все любят, но при этом «дитя» не избаловано. Я не сомневаюсь, что сериал понравится каждому фанату «Звездных войн», рекомендую к просмотру.

Оценка — 10 из 10

Топ-5 фильмов и сериалов 2019 года

Tue, 31 Dec 2019 00:07:52 +0500

До сих пор многое вышедшее в 2019 году не посмотрел, но из того, что успел глянуть собрал такой топ:

Первое «Обладающее силой» место. «Мандалорец»: сериал, который фанаты Звездных войн оценили по достоинству, ведь он лучшее, что появилось в новом каноне киновселенной. P.S. Да и Микро-Йода слишком милый симпатяга.
Оценка — 10 из 10

Второе «Постапокалиптическое» место. «Алита: Боевой ангел»: красива внешне и интересна сюжетом.
Оценка — 9 из 10

Третье «Мошенническое» место. «Паразиты»: в интернете кричали, что Хидео Кодзима поставил это кино на первое место в 2019, а ведь картина и правда хороша.
Оценка — 7,5 из 10

Четвертое «Достойное упоминания» место. «Бархатная бензопила»: неплохой и легкий мистический триллер со звездным составом.
Оценка — 7 из 10

Пятое «Утешительное» место. «Покемон. Детектив Пикачу»: желтый безобразник слишком красив и пушист, чтобы не дать ему место в топе.
Оценка — 7 из 10